Domani, martedì 26 luglio, alle 18,30, in piazza Palestro, Alfio Antico sarà ospite de “Il Premio Incontra…”, aperitivo musicale con la presenza di artisti, giornalisti e produttori discografici. L’artista siciliano presenterà il suo ultimo progetto “Guten Morgen” (Narciso Records, 2011), album che vanta la produzione artistica di Carmen Consoli e la presenza di Fiorella Mannoia, che duetta con Alfio Antico nella canzone “Cunta li jurnati”. Gli undici brani che compongono il disco rivelano una vena poetica intimista e solare, che guarda al mondo di oggi con un impeto di ribellione verso chi deturpa la terra e la sua bellezza e un irrefrenabile istinto d’amore verso tutto ciò che ancora oggi stupisce ed emoziona.

Alfio Antico è un percussionista straordinario, nelle sue mani il tamburo esprime un’ispirazione poetica e teatrale dirompente, derivata dalla perfetta simbiosi tra istinto e tecnica, virtuosismo e genialità. Il tamburo è dentro la sua espressività, ne è strumento, mezzo e fine. L’unicità e la straordinarietà del percorso artistico di Alfio Antico sono testimoniate dagli ambiti toccati e dagli incontri fatti: dal teatro alla musica d’autore, dall’esperienza di Musicanova con Eugenio Bennato alla collaborazione con artisti quali Fabrizio De Andrè, Lucio Dalla, Vinicio Capossela, Carmen Consoli e tanti altri. Alfio Antico, che sarà intervistato dal giornalista musicale Enrico De Angelis (Club Tenco), interpreterà dal vivo alcuni brani del suo ultimo album.

La sera, alle ore 21,30, sul lungomare, nello spazio culturale Orto Maccagli, si ritroveranno alcuni degli artisti che hanno scritto la storia della musica popolare italiana degli ultimi quarant’anni.

Ad aprire la serata saranno Riccardo Tesi e Maurizio Geri, a Loano, insieme a Banditaliana, per ritirare il Premio Miglior Album 2010 assegnato al progetto musicale “Sopra i tetti di Firenze”. Il gruppo toscano dopo un omaggio a Caterina Bueno, eseguirà alcuni brani dell’ultimo disco “Madreperla” (Materiali Sonori 2011). La partecipazione alla serata si chiuderà con un brano eseguito insieme a La Macina, autorevole portavoce di quello che è il ricchissimo patrimonio della tradizione e della cultura orale marchigiana.

La Macina, guidata da Gastone Pietrucci, proseguirà la serata con un repertorio di brani tratti dal disco che completa la trilogia dell’“Aedo malinconico ed ardente, fuoco ed acque di canto”. Il terzo album, seguendo la linea del primo e del secondo disco, riprende e offre nuove interpretazioni di brani già precedentemente incisi, propone brani inediti e amplifica l’inserimento di brani al di fuori del repertorio “popolare” marchigiano de La Macina.

Una quarantennale attività, la pubblicazione di ben sedici dischi e del volume “Cultura popolare Marchigiana” di Gastone Pietrucci, la più ampia ed organica raccolta di canti e tradizioni popolari che vantino le Marche, fanno del Gruppo di Ricerca e Canto Popolare La Macina l’autorevole portavoce di quello che è il ricchissimo patrimonio della tradizione e della cultura orale marchigiana.

Fondato nel 1968 da Gastone Pietrucci, etnomusicologo e ricercatore sul campo, La Macina è un collettivo di indagine etnomusicologia, che tiene al proprio rigore sia nel senso della ricerca che in quello dell’esecuzione. E’ una delle più significative espressioni di ricerca e di canto popolare delle Marche, una delle formazioni più importanti, qualificate e rigorose di tutto il panorama folk internazionale.

La formazione è riuscita ad attingere linfa dalle più profonde radici della terra marchigiana, facendo proprie le modalità ed i riti della civiltà contadina. La ricerca è rivolta al recupero dei vecchi canti in cui si ritrovano il sapore del lavoro quotidiano, l’autenticità dei momenti gioiosi ed il dolore composto dei momenti più amari. Gastone Pietrucci, insieme a La Macina, ha fondato nel 1988 il Centro Tradizioni Popolari (con sede a Polverigi), di cui è direttore scientifico, struttura che opera non solo come centro di conservazione, ma soprattutto come agente di promozione e studio della musica e delle tradizioni popolari.

Caterina Bueno ha rappresentato per oltre trent’anni la cultura toscana più popolare che ha diffuso in Italia e all’estero con impegno vibrante e appassionato. Le sue esecuzioni, sempre riconducibili a precedenti esperienze di ricerca sul campo, le hanno consentito di affermarsi come la più importante interprete della musica toscana di tradizione orale.

In questo progetto d’autore Maurizio Geri e Riccardo Tesi, che hanno mosso i loro primi passi nel mondo dello spettacolo proprio al fianco della cantante toscana, rileggono in maniera personale alcune delle pagine più importanti del suo repertorio, dando una nuova veste a canzoni che hanno ancora molto da dire e voglia di essere cantate.

L’organico di base, pensato per l’occasione, è formato dal solido nucleo di musicisti che frequentano Banditaliana: Claudio Carboni (sax),  Filppo Pedol (contrabbasso), Stefano Melone (pianoforte), Marco Fadda (percussioni). A essi si aggiunge la voce di una fra le più acclamate interpreti di musica popolare italiana: Lucilla Galeazzi.

Al progetto discografico hanno preso parte ospiti prestigiosi, toscani e non, tutti entusiasti di rendere omaggio a una figura così importante per la musica popolare italiana: Piero Pelù, Gianna Nannini, Nada, Davide Riondino, Carlo Monni, Francesca Breschi, Daniele Sepe, Custodio Castelo, Riccardo Tarlini e il Coro delle mietitrici di Scansano.

“Il Premio Miglior Album 2010” aggiunge l’Assessore Remo Zaccaria “sarà consegnato a Riccardo Tesi e Maurizio Geri il 26 luglio. I due artisti saranno ospiti insieme a Banditaliana del festival, in programma dal 25 al 29 luglio p.v.

La direzione del premio ha annunciato anche l’attribuzione del Premio alla Carriera e il Premio Realtà Culturale dell’edizione 2011.

Il Premio alla Carriera 2011 è stato assegnato ai Calicanto, con la seguente motivazione: “da un trentennio i Calicanto uniscono efficacemente la passione per la ricerca sul territorio con l’avventura della musica contemporanea. La costante attenzione alla filologia e alla strumentazione non si è mai allontanata dalla voglia di calarsi nel presente: il Veneto che il gruppo attraversa è millenario e odierno, senza soluzioni di continuità. L’apertura al mondo del teatro e a quello del cinema hanno in qualche modo completato un percorso sempre vivace e curioso, arricchendo una storia già avvincente”. Gli artisti ritireranno il riconoscimento il prossimo 27 luglio.

Alle ore 18.30, nel Giardino del Principe, lo spazio “Premio Incontra..” ospiterà la presentazione della produzione – evento dedicata a Domenico Modugno “Il Folk dipinto di Blu”, che chiuderà il festival sabato 31 luglio. A ricostruire i legami tra la produzione musicale dell’artista pugliese e la tradizione popolare italiana saranno il giornalista musicale Enrico de Angelis (Club Tenco), il musicista Riccardo Tesi e il direttore artistico del Premio, John Vignola.

Alle ore 21.30, nell’Arena Estiva Giardino del Principe, andrà in scena lo spettacolo di Riccardo Tesi e Maurizio Geri  “Sopra i tetti di Firenze: omaggio a Caterina Bueno”. Insieme a Tesi e Geri, a far rivivere il repertorio della grande interprete toscana ci saranno Claudio Carboni, Filippo Pedol, Marzio Del Testa, Stefano Melone. Ospiti della serata: Lucilla Galeazzi, Nada e Davide Riondino.

Domani si entra nel vivo del festival con i primi due appuntamenti della rassegna il “Premio Incontra” e con un concerto. Alle ore 11, nel Palazzo Kursaal, nella Scuola Civica Attimo Danza, prenderà il via lo stage di tre giorni dedicato alle “danze popolari delle Quattro Province” a cura di Annalisa Scarsellini. La zona denominata delle Quattro Province è un’area appenninica culturalmente omogenea, ma suddivisa amministrativamente in quattro provincie di quattro differenti regioni: Alessandria (Piemonte), Genova (Liguria), Pavia (Lombardia) e Piacenza (Emilia-Romagna). In questo territorio il filo della memoria orale non si è mai interrotto, permettendo così a un ricco repertorio di canti e di musica da danza, suonata con gli strumenti tradizionali della zona, piffero e fisarmonica, di radicarsi ed evolversi nel tempo.

Del repertorio più arcaico fanno parte Alessandrina, Monferrina, Giga a due, Giga a quattro e Piana, danze di gruppo dai profondi significati socializzanti, invece Valzer e Mazurca sono balli di coppia di origine “cittadina” che si sono diffusi nel territorio a partire dai primi del Novecento e sono stati assimilati e reinterpretati con l’inserimento di varianti stilistiche mutuate dalle danze più antiche. Il corso intende fornire un’introduzione a entrambi i repertori. Un particolare approfondimento sarà dedicato alla Povera Donna, danza pantomimica legata alla ritualità carnevalesca, tramite la visione di materiali di ricerca. Annalisa Scarsellini, giornalista e ricercatrice, dal 1984 ha iniziato un lavoro di ricerca nell’Appennino delle Quattro Provincie (valli Staffora, Curone, Borbera, Grue, Boreca, Trebbia, Fontanabuona…) con la collaborazione di Stefano Valla.

Alle 18.30, nel foyer del Giardino del Principe, la ricercatrice e insegnante di etnomusicologia Giuliana Fugazzotto, il cantautore Gualtiero Bertelli e l’editore discografico Valter Colle presenteranno il CD-Book “Sta terra nun fa pi mia” I dischi a 78 giri e la vita in America degli emigranti italiani del primo Novecento (Nota, 2010). Fra il 1893 e l’inizio della seconda guerra mondiale vengono registrate negli Stati Uniti circa 8000 matrici di materiale tradizionale e popolare/popolaresco per il mercato degli immigrati italiani. Si tratta di un corpus di grande importanza documentaria in quanto molte di queste incisioni rimangono l’unica testimonianza diretta di artisti scomparsi prima che avesse inizio l’attività di ricerca etnomusicologica in Italia.

Il repertorio raccolto nel CD-Book “Sta terra nun fa pi mia” presenta documenti che parlano della vita degli emigrati italiani negli States, del modo in cui affrontarono le difficoltà di inserimento nel nuovo mondo, dei conflitti che nacquero all’interno delle famiglie con le nuove generazioni di italoamericani, dei problemi politici in cui si trovarono coinvolti, delle diverse comunità di immigrati con cui dovettero confrontarsi, fino ai nostalgici ricordi della terra d’origine e al desiderio di ritornare in patria. Il CD-Audio allegato al libro permette di ascoltare tutti i documenti sonori presentati nel libro. L’incontro sarà guidato dal giornalista musicale Enrico de Angelis (Club Tenco).

Il festival, alle ore 21.30, si sposterà sul lungomare, nello Spazio Culturale Orto Maccagli, dove Gualtiero Bertelli e la Compagnia delle Acque presenterà “Annicinquanta”, un concerto a tema che ripropone canzoni degli anni del dopoguerra fino al boom, recuperate nelle tradizioni popolari o create dal genio di musicisti e scrittori irripetibili. I repertori rappresentati in questo concerto sono diversi. Un contributo generoso è venuto dalle straordinarie canzoni nate dall’esperienza di Cantacronache, sviluppatasi a Torino alla fine degli anni cinquanta e annoverava tra i suoi attori Fausto Amodei, Sergio Liberovici, Michele L. Straniero, Emilio Jona, Italo Calvino, Franco Fortini e molti altri.

Questa esperienza, che ha anticipato cinquant’anni fa molte delle “invenzioni” che si sono succedute ed ha ispirato la canzone d’autore degli anni sessanta e settanta, ha dato vita a canzoni di grande spessore culturale, contemporaneamente semplici, dirette, basate su fatti concreti, spesso raccontati con ironia e paradossale umorismo. Ci sono poi brani di autori come Ivan Della Mea, Alberto D’Amico, Gualtiero Bertelli che con le loro canzoni hanno raccontato l’Italia che si affacciava al miracolo economico. E ancora canti presi dalla “musica leggera” del tempo che aiutano a ricostruire quegli anni e quegli umori. Completano il repertorio presentato canti e brani musicali di nuova composizione ispirati però alle tematiche ed al gusto musicale dell’epoca.

Il Premio Città di Loano è organizzato dall’Associazione Compagnia dei Curiosi in collaborazione con l’Assessorato al Turismo e alla Cultura del Comune di Loano, con il contributo dell’Assessorato allo Spettacolo della Regione Liguria, della Provincia di Savona e il patrocinio dell’ANCI e del MEI.

L’edizione 2010 propone tre incontri che offriranno l’opportunità di entrare nel mondo della musica attraverso la presentazione di libri e dischi ed esibizioni dal vivo.

“Anche quest’anno – dice l’Assessore al Turismo e alla Cultura, Nicoletta Marconi – la rassegna ospiterà musicisti, giornalisti e operatori culturali con l’obiettivo di parlare di musica e di conoscere quelli che sono i protagonisti della scena musicale contemporanea”.

Venerdì 5 marzo, la rassegna si aprirà con una serata di musica dal vivo organizzata in collaborazione con il “Premio Nazionale Città di Loano” per la musica tradizionale italiana.  Nella Sala Consiliare di Palazzo Doria, a partire dalle ore 21.00, si svolgerà la selezione territoriale dell’Italia Nord-Ovest del Concorso Nazionale “Suonare A Folkest”
Giunto alla sua quinta edizione, il concorso “Suonare a Folkest” ripropone la sua formula originale. Attraverso cinque selezioni territoriali (Italia Centrale: Arezzo; Italia Centromeridionale: Coreno Ausonio FR; Italia Nord-Est: Spilimbergo PN; Italia Meridionale e Isole (Enna); Italia Nord-Ovest (Loano SV) saranno selezionati cinque artisti che riceveranno in premio il diritto di esibirsi durante le serate finali di Folkest 2010, lo storico folkfestival che si svolge da 32 anni in Friuli durante il mese di luglio.

Come in ogni altra selezione, anche a Loano una qualificata Giuria, presieduta da Roberto G. Sacchi, direttore della rivista musicale “Folk Bullettin”,  indicherà quell’artista che nella durata della sua esibizione saprà convincerla non solo delle proprie abilità tecniche o spettacolari, ma soprattutto della capacità di stabilire con la propria musica un contatto diretto con il pubblico. Gli artisti invitati a partecipare alle selezioni territoriali sono stati scelti fra gli oltre sessanta che hanno inviato i loro materiali alla segreteria del concorso.

A contendersi la possibilità di suonare a Folkest saranno Mimmo Sparacio, Etnoritmo, e il gruppo “Ticinn Cantal”.
Venerdì 19 marzo 2010, alle ore 21.00, nella Civica Biblioteca di Palazzo Kursaal,  la rassegna proseguirà con la presentazione del libro “Storie Elettriche” di Patrizio Fariselli (Auditorium Edizioni 2008). A presentare il volume sarà lo stesso autore, che dialogherà con il giornalista musicale John Vignola.

Patrizio Fariselli, pianista, compositore, fondatore del gruppo musicale Area, ripercorre per la prima volta, in una serie di irresistibili aneddoti e brevi racconti, la storia della più importante band italiana degli anni Settanta.
Dischi voltanti…. si chiuderà con un secondo appuntamento del  Premio incontra … , in programma, Venerdì 26 aprile, alle ore 21.00, in Biblioteca, che vedrà protagonista il “Parto delle Nuvole Pesanti” con il nuovo album “Magnagrecia”, una coproduzione Parto Nuvole Pesanti/Storie di Note, pubblicato da Ala Bianca e distribuito da Warner Music Italia.
Parole, suoni e immagini con Salvatore De Siena, Amerigo Sirianni e Mimmo Crudo in una serata condotta nuovamente dal giornalista John Vignola.

Il “Parto delle Nuvole Pesanti” ritorna con “magnagrecia”, flusso di energia, poesia, ritmo musicale e tagliente ironia che scorre nei 12 brani del nuovo progetto musicale. Il nuovo disco segna un’ulteriore evoluzione della band dallo stile “etnoautorale” a quello “rock world music”, con inedite timbriche elettro – acustiche. L’album è ricco di suoni originali e crudi, ancestrali e futuristici insieme, prodotti con gli strumenti che più appartengono alla storia della band quali percussioni, cajon, fisarmonica, tamburelli, chitarre, mandolini, a cui si aggiungono quelli delle bande musicali meditarrenee, degli archi mitteleuropei e dei tanti collaboratori che fanno del disco un esempio di musica collettiva.

I testi, cantati spesso a più voci e in diverse lingue e dialetti, affrontano temi di attualità come lo spopolamento dei piccoli centri con dispersione di comunità e perdita di culture, la mafia, l’ambiente, il viaggio, il diritto alla terra, alla vita e alla morte. Raccontano storie di paesi abbandonati, rovine, viaggiatori, poveri, umili, naufraghi, profughi, emarginati, emigranti ed immigrati, nelle diverse forme che assumono nello spazio e nel tempo.

Sabato 20 febbraio, alle ore 13 e 30, sarà la volta della VI° edizione del Premio Nazionale Città di Loano per la musica tradizionale italiana, vetrina dedicata alle nuove sonorità popolari di radice italiana che quest’anno che quest’anno si arricchirà di un’esclusiva anteprima musicale grazie al concerto dal vivo di Davide Van de Sfroos, apprezzato artista e cantautore già protagonista della storica manifestazione “Suoni della tradizione” che si svolge ogni anno nel comune di  Loano.

Infine chiuderà domenica 21 febbraio, alle ore 11, la presentazione della terza edizione della Festa dell’Inquietudine, in programma a Finale Ligure il 14, 15 e 16 maggio. “Inquietudine e limite” sarà il filo conduttore dell’evento. Filosofia, Matematica, Economia, Scienza e Specie, Sport, Economia e Risorse, Tecnologia e Ingegneria, Organizzazioni e Leadership, sono (alcune) discipline che coniugano, nella loro specificità, il concetto di limite. La Festa 2010 intende fare il punto sui limiti, conoscitivi, morali ed estetici che si pongono di fronte all’Uomo contemporaneo, con qualche opportuno e inevitabile sconfinamento sui limiti della vita, sull’Aldilà, su altri mondi.

Sabato 28, alle ore 18,30, nel Palazzo delle Esposizioni di Faenza sarà quindi proiettato il film documentario “Dai paesi alla città. Giovanna Marini e la scuola popolare di musica Testaccio”, prodotto dal Premio Nazionale Città di Loano per la regia di Andrea Serafini con la sceneggiatura del giornalista e conduttore radiofonico John Vignola. In programma anche la presentazione del nuovo CD di Giovanna Marini “Un paese vuol dire” (Manifesto CD e Circolo “G. Bosio”).

A Giovanna Marini, compositrice e interprete, al suo incessante impegno nella ricerca, ai suoi trentaquattro anni di insegnamento nella Scuola Popolare di Musica di Testaccio, il Premio Città di Loano ha assegnato nell’ultima edizione il Premio alla Carriera e le ha dedicato una video-produzione, prodotta dal Premio Nazionale Città di Loano per la regia di Andrea Serafini con la sceneggiatura del giornalista e conduttore radiofonico John Vignola.

Il film documentario “Dai paesi alla città. Giovanna Marini e la Scuola Popolare di Musica di Testaccio”, raccoglie le immagini di un’intervista inedita all’artista, e si rivela come un vivido spaccato dell’attività di laboratorio dei “modi dei canti contadini” e degli “inni e i canti di lotta” all’interno della Scuola di Testaccio.
“Una voce inconfondibile nel panorama della musica tradizionale, sostenuta da una curiosità che si è sempre accompagnata a una forte tensione culturale: incrociando, nel corso del tempo, altre discipline e altri studiosi, Giovanna Marini è riuscita a coniugare spontaneità e studio rimanendo essenzialmente una musicista e una divulgatrice di altissimo livello. Prassi e conoscenza unite in un percorso intenso, che ha innescato, nella scuola di musica popolare di Testaccio, una delle esperienza più importanti per la tutela della musica popolare in Italia. Non solo conservazione o trasmissione di un patrimonio che rischiava – e rischia – di perdersi, ma soprattutto una sua rivivificazione condotta capillarmente, fra chiunque è desideroso di approfondire.” Questa la motivazione che ha accompagnato l’assegnazione del riconoscimento.

Il Premio Città di Loano, che vede la direzione artistica del giornalista musicale John Vignola, promuove e valorizza la produzione contemporanea di musica tradizionale di radice italiana attraverso il coinvolgimento di artisti, etichette discografiche, giornalisti e operatori culturali. Ogni anno assegna tre premi (Miglior Album, Premio alla Carriera e Premio Realtà Culturale) e promuove a luglio il festival che ospita alcuni degli artisti maggiormente segnalati dalla giuria. Inoltre, da alcuni anni il Premio è impegnato nella produzione di concerti evento inediti.

Il Premio Città di Loano è organizzato dall’Associazione Compagnia dei Curiosi in collaborazione con l’Assessorato al Turismo e alla Cultura del Comune di Loano, con il contributo dell’Assessorato allo Spettacolo della Regione Liguria e con il patrocinio dell’Agenzia Regionale di Promozione Turistica InLiguria, della Provincia di Savona e dell’ANCI.

Domani, martedì 28 luglio, alle 18,30, nello spazio d’incontro nel foyer del Giardino del Principe, l’editore discografico Valter Colle e il giornalista musicale Enrico de Angelis, presenteranno il progetto di ristampe dedicato alla storica etichetta Albatros. Nata intorno alla metà degli anni Sessanta per volontà di Roberto Leydi (uno dei padri dell’etnomusicologia italiana), l’Albatros è l’etichetta discografica italiana che per prima si è interessata ed ha promosso la musica di tradizione orale in Italia.

Inoltre alle 21,30, sul lungomare, presso lo spazio culturale “Orto Maccagli”, il sipario si alzerà sulla raffinata e coinvolgente voce di Anna Cinzia Villani, cantante, ballerina e ricercatrice, che presenterà il progetto “Ninnamorella”, uno tra i più significativi lavori discografici della scena popolare salentina degli ultimi anni, capace di coniugare memoria con sensibilità contemporanea, tradizione con modernità. Cantori e cantatrici, suonatori di tradizione orale e musicisti esperti e sensibili diventano testimoni del ricco e complesso panorama musicale di questa terra.

L’ultimo appuntamento della rassegna, curata dall’Associazione Compagnia dei Curiosi, darà spazio all’iniziativa il “Premio incontra…” organizzata in collaborazione con il Premio Nazionale Città di Loano per la musica tradizionale italiana.

L’incontro condotto da Roberto G. Sacchi, direttore della rivista musicale Folk Bullettin, vedrà protagonista la Piccola Orchestra La Viola, che presenterà l’album “Arovà” (2008, Manifesto).